La photographie dépasse largement le simple exercice technique ; c’est une forme d’art à part entière. Certes, maîtriser les réglages de son appareil est essentiel, mais cette maîtrise doit servir à exprimer sa vision et à capturer des images qui ont du sens, plutôt qu’à produire des clichés techniquement impeccables mais dépourvus d’âme.
Imaginez une photo d’une perfection technique absolue : exposition idéale, détails précis dans les ombres et les hautes lumières, couleurs fidèles… et pourtant, un ennui profond s’en dégage. Cette image, aussi parfaite soit-elle, ne raconte rien.
À l’opposé, considérez une de mes photos favorites, prise avec un vieil appareil argentique. La qualité n’est pas irréprochable : on note quelques artefacts liés au développement, et l’image est légèrement floue. Néanmoins, elle suscite bien plus d’intérêt que la photo techniquement parfaite que nous venons d’évoquer.
Cet exemple, bien que caricatural, illustre un principe fondamental : la photographie ne se limite pas à la perfection technique. Il ne s’agit pas seulement de photographier des lieux ou des personnes esthétiquement plaisantes. C’est ce qui distingue un simple instantané d’une véritable œuvre d’art, une bonne photo d’une mauvaise. Ce « quelque chose de plus », c’est la composition.
La composition : l’art de l’agencement
La composition, dans son acception la plus basique, est la manière dont vous agencez votre sujet, et tous les autres éléments, au sein de votre image. Bien que l’on ne puisse généralement pas déplacer physiquement des bâtiments ou des arbres, le choix de la focale, de l’ouverture, et de votre point de vue modifie radicalement l’apparence des différents éléments dans le cadre.
La composition est le langage de la photographie. L’agencement des sujets les uns par rapport aux autres, les éléments secondaires, et l’arrière-plan transmettent une multitude d’informations au spectateur. Sur la photo suivante, on peut observer comment j’ai exploré différentes compositions autour d’une petite formation rocheuse.
J’ai finalement opté pour cette composition car elle équilibrait harmonieusement les rochers, la mer, et le ciel. Les autres compositions mettaient trop l’accent sur un seul de ces éléments.
Dans cette photo, le modèle étant le sujet central, j’ai voulu éviter que les personnes en arrière-plan ne distraient le regard. Pour ce faire, j’ai utilisé une grande ouverture pour créer une faible profondeur de champ et les estomper.
À l’inverse, dans ce cliché, qui met en scène la relation entre trois employés de restauration en pause, j’ai opté pour une faible profondeur de champ afin de m’assurer que tous soient nets.
Comme vous le constatez, la disposition des différents éléments de votre image, et leurs relations mutuelles, constituent la manière dont vous transmettez votre message au spectateur. Il ne s’agit pas nécessairement d’un message profond et révolutionnaire ; une photographie, même la plus simple, raconte toujours une histoire. Dans mon travail, les thèmes récurrents sont généralement :
- L’humanité est fascinante.
- La nature est d’une beauté époustouflante.
La majorité de mes photos présentées dans mes tutoriels ici sur winadmin.it se rattachent à l’un de ces deux thèmes. Mais ce n’est pas parce que le message est simple qu’il ne nécessite aucun effort pour être communiqué. Voici un exemple de cliché combinant les deux thèmes :
Remarquez comment j’ai rendu le skieur, Will, minuscule par rapport à la nature qui l’entoure, et comment j’ai exploité la pente, les embruns de ses skis, et l’espace devant lui, pour exprimer sa vitesse ? C’est ce que je veux dire quand j’affirme que la composition est le langage de la photographie. Ce sont ces décisions qui confèrent du sens à vos images.
Les « règles » de la composition : des lignes directrices
Si maîtriser la composition prend du temps, elle s’appuie sur certaines « règles » de base, ou plutôt, des lignes directrices. Vous avez probablement entendu parler de la règle des tiers, qui, bien que simpliste, demeure un point de départ utile. Mais il existe de nombreuses autres pistes à explorer. Nous les aborderons plus en profondeur ici sur winadmin.it, mais voici quelques exemples pour commencer :
La taille des éléments dans le cadre a son importance. Plus un élément est grand, plus il semblera important, particulièrement s’il est mis en contraste avec quelque chose de plus petit. Dans ce cliché, en me rendant minuscule dans le cadre, je donne une idée de l’échelle, à la fois pour moi et pour la montagne.
L’œil est naturellement attiré par ce qui est net. Même si les herbes au premier plan sont imposantes, notre attention se porte sur le modèle, car il est le seul élément net de l’image.
Les lignes, qu’elles soient naturelles ou artificielles, sont un excellent moyen de guider le regard du spectateur vers un point précis. Dans cette image, toutes les lignes directrices, que j’ai surlignées en rose, convergent vers le modèle.
Une bonne photographie est équilibrée. Cet équilibre peut être obtenu par la symétrie, ou par la compensation entre différents éléments. Dans cette photo, malgré des différences de taille importantes, la lune et le rocher s’équilibrent visuellement.
Ne vous contentez pas du premier plan. Exploitez également le plan moyen et l’arrière-plan pour donner plus de profondeur à vos images.
Les couleurs sont essentielles. Les couleurs les plus vives et saturées attirent le regard. De plus, les couleurs véhiculent différentes émotions. Les bleus pâles évoquent la paix, tandis que les rouges vifs peuvent exprimer la colère ou l’énergie. Dans cette photo, j’ai recherché une atmosphère de sérénité, en accentuant les tons bleus et dorés presque pastel.
Ce ne sont là que quelques exemples de la manière dont la composition peut être utilisée pour transmettre différentes significations. En y prêtant attention lors de vos prises de vue, vous développerez rapidement un bon sens de la composition.
La composition est le langage que vous, photographe, utilisez pour communiquer avec le spectateur. La manière dont vous disposez les éléments de votre image les uns par rapport aux autres est ce qui donne du sens à vos photographies.