Lorsque vous réalisez vos vidéos pour YouTube, avez-vous parfois le sentiment qu’il manque un élément ? Vous disposez de toutes les séquences nécessaires pour construire votre histoire, mais l’impact émotionnel sur votre audience pourrait être renforcé. Ou peut-être souhaitez-vous simplement donner un aspect plus cinématographique à vos productions, afin qu’elles paraissent plus professionnelles.
C’est là que les plans B-roll entrent en jeu, apportant à vos vidéos l’esthétique que vous désirez. Mais quels types de plans B-roll devriez-vous utiliser ? Poursuivez votre lecture pour découvrir les différentes sortes de plans B-roll et comment les créer.
Qu’est-ce qu’un plan B-roll ?
Le B-roll se définit comme des séquences secondaires qui viennent compléter les séquences principales, appelées A-roll, et enrichir le récit de la vidéo. Son objectif est d’offrir aux spectateurs divers points de vue et de faire ressortir les émotions véhiculées par la vidéo. Il peut s’agir de tout, d’un paysage au coucher de soleil à une personne faisant la roue au loin.
De plus, le B-roll permet aux créateurs de contenu sur YouTube de masquer des erreurs de montage ou des défauts dans les prises de vue principales, donnant ainsi une impression plus aboutie et cinématographique. Par exemple, si une transition entre deux clips ne fonctionne pas et est visible, l’ajout d’un plan B-roll de quatre secondes peut corriger ce problème.
Faut-il planifier vos plans B-Roll ?
La production vidéo implique toujours une certaine forme de planification. Ceci étant dit, est-il nécessaire de planifier vos séquences B-roll ? La réponse est oui.
Il est judicieux de préparer les séquences B-roll qui viendront étayer votre récit principal. Si vous avez un plan précis pour votre vidéo, assurez-vous d’avoir les images nécessaires avant de commencer le montage.
Si vous ne le faites pas, il y a un risque que vous ne puissiez pas retourner sur les lieux et capturer à nouveau l’instant. La position du soleil peut avoir changé, les personnes peuvent porter des vêtements différents, ou l’atmosphère générale peut avoir évolué. Il est donc préférable de prévoir à l’avance.
Cependant, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas enregistrer des plans B-roll aléatoires que vous pourriez utiliser dans un projet futur. Il vaut mieux être trop préparé que pas assez.
Si vous manquez d’inspiration pour vos plans B-roll, n’hésitez pas à regarder d’autres vidéos sur YouTube. Elles peuvent appartenir à votre niche ou simplement faire partie de celles que vous aimez regarder pendant votre temps libre. Si ces vidéos vous captivent, c’est qu’elles font quelque chose de bien.
Les différents types de plans B-roll que vous pouvez filmer
Il existe plusieurs types de plans B-roll que vous pouvez envisager lors de la création de vos séquences. Lorsque vous planifiez vos prises de vues, réfléchissez au type de plans A-roll que vous utiliserez dans votre vidéo, afin que les deux puissent se compléter harmonieusement.
Pensez également à la présence ou non de voix off. Souvent, les voix off se superposent aux plans B-roll, il est donc important que les deux aient la même dynamique.
Les plans B-roll décrits ci-dessous font partie des plus fréquemment utilisés dans les vidéos YouTube, mais également au cinéma.
Plans d’ensemble
Un plan d’ensemble permet de situer le contexte de la scène à venir – le cadre, l’heure et le lieu. Il s’agit souvent d’une prise de vue grand angle, de manière à ce que l’ensemble du lieu soit visible par le spectateur avant de se concentrer sur l’action principale.
Par exemple, si votre vidéo traite de l’ascension la plus difficile que vous ayez jamais réalisée, vous pouvez montrer le paysage montagneux.
Plans de coupe
Les plans de coupe désignent des plans d’une scène qui s’éloignent temporairement de l’action principale. Ils ne sont pas toujours directement liés à cette dernière, mais ils contribuent à raconter l’histoire.
Par exemple, imaginons que vous réalisiez une vidéo de cuisine. Pendant que vous parlez des ingrédients, vous pouvez faire un plan de coupe sur les ustensiles que vous allez utiliser, comme un presse-ail et un éplucheur de carottes. Ces plans ne concernent pas directement les ingrédients, mais ils aident à maintenir l’attention du public.
Plans d’action
Un plan d’action est utilisé pour capturer le mouvement dans votre vidéo. Ils servent souvent à ajouter de l’excitation ou du dynamisme, selon l’émotion que le monteur vidéo cherche à provoquer.
Supposons que votre vidéo YouTube se déroule lors d’un événement de motocross. Un bon exemple de plan d’action serait un motocross effectuant une figure sur la piste. Vous n’êtes pas celui qui est sur la moto, mais le fait de montrer l’action permet au public de partager l’excitation que vous ressentez.
Plans de détails
Les plans de détails sont la version B-roll des gros plans. Ils offrent des vues très rapprochées d’éléments spécifiques de la vidéo liés à l’histoire. Ces éléments peuvent être de toutes sortes, d’un objet aux mains d’une personne.
Vous pouvez par exemple avoir une vidéo qui commence avec la préparation de votre tasse de café du matin. Au lieu que la scène entière soit un plan moyen vous montrant en train de faire le café, utilisez quelques plans de détail montrant l’eau qui bout, le café qui est versé dans la tasse et la fumée qui s’en échappe.
Plans de nature
Les plans de nature sont parmi les plus paisibles que vous puissiez filmer, en particulier si vous réalisez un type de vidéo calme. Ces plans sont idéaux pour mettre en valeur la beauté de la nature, qu’il s’agisse de paysages, d’animaux sauvages ou d’autres éléments naturels.
Heureusement, la nature est omniprésente et facile à capturer. Vous pouvez filmer quelques secondes de vent qui souffle dans un arbre, ou ajouter quelques plans d’une fleur, d’une abeille butinant et d’un cerf qui broute dans un champ.
Plans avec manipulation du temps
Les plans avec manipulation du temps modifient la vitesse à laquelle se déroule l’action et il existe plusieurs façons de le faire. Les intervalles de temps sont généralement définis sur l’appareil photo que vous utilisez, tandis que l’accélération ou le ralentissement d’un plan se font généralement lors du montage.
Un plan de manipulation du temps intéressant pourrait être un timelapse d’une fleur qui s’épanouit ou d’un lever de soleil à l’horizon sur la plage.
N’hésitez pas à expérimenter avec les angles
Tous les plans mentionnés ci-dessus peuvent être réalisés sous différents angles. Utiliser des angles variés tout au long de votre vidéo contribuera à la rendre plus dynamique.
Si les angles sont un nouveau concept pour vous, n’ayez pas peur d’expérimenter. Utiliser des plans en contre-plongée peut donner une impression de puissance à vos plans B-roll, tandis que des plans en plongée peuvent suggérer une vulnérabilité.
Essayez d’utiliser des plans B-Roll dans vos vidéos YouTube
En tant que créateur de contenu sur YouTube, le B-roll est un outil puissant qui vous aide à mener votre récit et à contrôler l’émotion de votre vidéo. Le simple fait d’utiliser la caméra dont vous disposez peut contribuer à rendre vos vidéos plus vivantes.
Avant de filmer votre prochaine vidéo YouTube, réfléchissez à votre histoire et prévoyez d’ajouter des séquences B-roll. Vous pourriez être surpris par le résultat.