La musique est un aspect important lorsqu’il s’agit de créer des vidéos YouTube. Sans elle, votre vidéo manquera, ce qui vous fera perdre l’engagement des spectateurs.
Mais parfois, il peut être difficile de trouver la bonne musique qui correspond au ton de la vidéo et à la marque que vous essayez de développer sur la plateforme. De plus, il existe des lois sur les droits d’auteur à prendre en compte lors du choix de la musique.
Continuez à lire pour découvrir plusieurs conseils qui peuvent vous aider à transformer vos vidéos YouTube ennuyeuses en captivantes.
Table des matières
Pourquoi la musique est importante pour vos vidéos YouTube
La musique est un élément essentiel d’une vidéo, qu’elle soit utilisée comme élément principal pour aider à orienter le scénario ou comme bruit de fond pour supprimer les silences gênants. Cela peut aider à créer l’ambiance tout en engageant émotionnellement le public.
Par exemple, si votre vidéo contient des images d’un événement de motocross, vous souhaiterez utiliser une musique rythmée qui complète l’action. Cela aidera également à faire ressentir au public ce rythme rapide. Sans la musique, ce ne seraient que des motos tout-terrain qui montent et descendent sur une piste.
De plus, vous pouvez exprimer votre créativité à travers la musique, ce qui peut offrir à votre vidéo un angle unique. Lorsque vous alimentez votre créativité dans un projet, vous êtes plus susceptible de vous connecter avec le public. Cela tend à permettre un plus grand impact émotionnel, ce que la musique peut également réaliser.
Il existe de nombreuses raisons pour lesquelles la musique est importante. Cependant, son utilisation correcte peut faire ou défaire votre vidéo.
1. Comprendre les lois sur le droit d’auteur
Les lois sur le droit d’auteur concernant la musique existent pour protéger les droits de la musique et ne pas permettre à d’autres de l’utiliser sans autorisation appropriée. Même si vous ne monétisez pas vos vidéos, vous ne pouvez pas utiliser de musique protégée par le droit d’auteur. Le résultat serait une violation du droit d’auteur, ce qui pourrait entraîner le retrait de votre vidéo et d’autres sanctions sur YouTube.
Pour éviter toute conséquence liée à l’utilisation de musique protégée par le droit d’auteur, essayez d’utiliser de la musique du domaine public, de la bibliothèque audio YouTube ou de la musique libre de droits.
2. Achetez un abonnement musical libre de droits
Pour éviter toute violation du droit d’auteur, envisagez d’acheter un abonnement musical libre de droits. Epidemic Sound est une plate-forme musicale populaire pour les créateurs de contenu. Vous pouvez également consulter Artlist.
Ces plateformes de licences musicales sont excellentes car elles proposent une grande variété de genres, de thèmes et d’ambiances parmi lesquels vous pouvez choisir. Il existe même une énorme liste d’effets sonores pour chaque situation.
Non seulement ces plateformes sont incroyablement utiles, mais elles vous apporteront également une tranquillité d’esprit lorsque vous utiliserez de la musique dans vos vidéos.
3. Ajustez les niveaux audio
En ce qui concerne les niveaux audio, vous devez prendre en compte deux éléments. La première est que vous ne voulez pas que la musique domine les événements qui se produisent dans la vidéo. Même pendant les parties où la musique peut être plus forte, elle doit équilibrer l’action qui se déroule.
L’autre chose à considérer est le niveau audio de votre logiciel de montage. Assurez-vous que le volume de votre ordinateur portable est réglé à un niveau approprié, afin de pouvoir régler le niveau de la musique dans la vidéo. Vous voulez éviter à tout prix l’écrêtage ou la distorsion.
4. Tenez compte de l’ambiance
La musique est censée compléter l’ambiance d’une scène. Bien sûr, vous pouvez l’utiliser pour influencer ce que le public devrait ressentir, mais vous ne voulez pas vous éloigner complètement de votre cap.
Par exemple, si votre vidéo contient un moment où vous regardez par la fenêtre alors qu’il pleut, ce n’est probablement pas le bon moment pour jouer de la musique de cirque. Vous préféreriez peut-être quelque chose d’un peu plus apaisant, voire dramatique. Quelque chose qui correspond à l’ambiance.
5. Édition et timing en conséquence
Il y a le montage de la musique, puis le montage de la musique dans la vidéo. Vous voulez vous abstenir d’insérer une chanson dans une vidéo sans autre raison que d’avoir de la musique. Utilisez la musique comme une opportunité de vous synchroniser avec les moments.
Par exemple, si vous implémentez plusieurs plans B-roll dans votre vidéo, utilisez les rythmes de la musique pour passer d’un plan à l’autre. Un autre exemple consiste à ajuster le volume de la musique en fonction de ce qui se passe dans la vidéo. Si quelqu’un parle, assurez-vous que le volume est faible, puis vous pourrez commencer à l’augmenter lorsque la conversation touche à sa fin.
6. Utilisez la musique pour vous aider à développer votre marque
La musique peut vous aider à développer votre marque pour votre chaîne YouTube. Si vous avez tendance à vous en tenir à un genre spécifique, notamment pour votre musique de fond, votre public finira par reconnaître ce style de musique comme faisant partie de l’identité de votre chaîne.
Par exemple, si vous avez une chaîne de cuisine, vous souhaiterez qu’une musique plus apaisante accompagne le thème des vidéos. Vous pouvez choisir entre l’acoustique, le classique ou même le jazz. Restez simplement à l’écart de la musique électronique, à moins que ce ne soit l’atmosphère autour de laquelle vous souhaitez créer votre chaîne, alors allez-y.
7. Aperçu avant la publication
Même si vous devriez regarder vos vidéos avant de les publier sur YouTube, assurez-vous de porter une attention particulière à la musique. Vous voulez vous assurer que le son n’est pas gênant et que la musique correspond à l’ambiance. Vous pouvez toujours demander à quelqu’un d’autre de regarder la vidéo pour vous également, afin d’avoir une nouvelle paire d’oreilles sur le son.
Un bon test pour prévisualiser la vidéo consiste à l’écouter avec les haut-parleurs de l’ordinateur, puis à la réécouter avec des écouteurs. De cette façon, vous voyez l’expérience sous différents points de vue et vous saurez si quelque chose doit être ajusté.
8. Avoir des pistes de sauvegarde
Si vous avez décidé de ne pas payer pour un abonnement dont vous savez que vous êtes à l’abri des droits d’auteur sur le plan musical, il existe des options permettant aux sites de télécharger de la musique libre de droits pour YouTube.
Cependant, il serait sage à ce stade de toujours avoir des pistes en guise de sauvegarde au cas où la musique ne serait pas disponible à un moment donné, ou si vous êtes confronté à des problèmes de droits d’auteur pour une raison quelconque. Même la bibliothèque audio YouTube peut supprimer la musique que vous utilisez fréquemment sans avertissement.
Utilisez la bonne musique lors de la création de vos vidéos YouTube
La musique peut faire ou défaire une vidéo, surtout si vous utilisez le mauvais genre pour la scène ou si vous êtes signalé pour des problèmes de droits d’auteur. Cependant, ne laissez pas cela vous décourager d’essayer de nouvelles choses en matière de musique.
Utilisez les conseils ci-dessus pour vous aider à transformer vos vidéos et leur donner vie.