Pendant des décennies, les professionnels de la création ont façonné des visuels saisissants grâce à des logiciels de conception sophistiqués, sans l’intervention de l’intelligence artificielle (IA). Cependant, l’arrivée des outils basés sur l’IA a soulevé des interrogations fondamentales. Ces outils sont-ils véritablement efficaces ? L’IA concurrence-t-elle les méthodes de création traditionnelles ? Et quand est-il judicieux de les utiliser ? Cet article examine les différences essentielles entre ces deux approches afin de déterminer dans quelles situations il convient d’employer l’IA plutôt que les logiciels de design classiques.
Conception de Logos et d’Éléments Vectoriels
Le recours à l’IA pour la création de logos est devenu courant, même si la conception à partir de zéro reste une option. Toutefois, malgré les avancées des techniques d’IA, cette dernière ne peut rivaliser avec les logiciels de design traditionnels.
Des outils tels qu’Adobe Illustrator, Affinity Designer et Corel Draw permettent de créer des logos vectoriels entièrement personnalisés. Les avantages des outils traditionnels résident dans leur flexibilité, leur capacité d’édition et leur adaptabilité à n’importe quelle échelle.
Les générateurs de logos vectoriels utilisant l’IA, intégrés à des programmes comme Kittl, Canva et Adobe Illustrator, offrent des options de design intéressantes. Cependant, ils présentent des limites. Malgré la rapidité de génération et des résultats acceptables, les détails sont souvent sommaires.
Les logos constituent un pilier de l’identité d’une marque et doivent être adaptables à divers supports. L’IA ne peut pas reproduire cette polyvalence. Lorsque des générateurs produisent un « vecteur » qui n’en est pas réellement un, la flexibilité d’échelle et l’édition sont perdues, rendant le logo moins utile.
En matière de création de logos et de graphiques vectoriels, les outils d’IA ne rivalisent pas avec les outils de design traditionnels.
Clonage et Remplacement de Motifs
Adobe Photoshop propose des outils de clonage et de remplacement de motifs depuis longtemps. Les retoucheurs photo et les graphistes expérimentés passaient des heures à sélectionner des zones, redimensionner l’outil de clonage et cliquer avec précision pour supprimer les éléments indésirables.
Ces outils servaient à éliminer des imperfections, des intrus ou des déchets, ou à remplacer des nuages disgracieux dans un ciel magnifique.
Grâce à l’IA, ces tâches fastidieuses sont réalisées en quelques clics. Des logiciels comme Luminar Neo proposent le remplacement de ciel par l’IA avec des résultats époustouflants. Même Photoshop et Lightroom offrent des outils de remplissage génératif qui effacent et réparent rapidement des zones sans traces visibles. Fotor dispose d’excellents outils de suppression magique, et les outils Magic Media de Canva sont tout aussi performants.
Il peut y avoir des cas où les outils de clonage traditionnels sont encore utiles, mais l’IA remporte généralement ce round.
Traditionnellement, Adobe InDesign était utilisé pour créer des mises en page pour les réseaux sociaux, avant l’arrivée d’outils comme Canva, Adobe Express, Kittl ou Microsoft Designer. Ces outils proposent des méthodes rapides de création de mises en page sans IA, incluant des modèles prédéfinis. Ces modèles sont à mi-chemin entre les outils traditionnels et ceux basés sur l’IA, mais beaucoup de ces logiciels offrent également des outils de transformation de texte en modèle.
L’outil de transformation de texte en modèle d’Adobe Express me permet de préciser le type de modèle souhaité – un post carré pour Instagram – avec les informations que je veux afficher. J’ai demandé une « publicité pour une vente de t-shirts avec 10% de réduction et livraison gratuite », ce qui est assez vague, et en quelques secondes, j’ai obtenu quatre variations. Bien que ni les couleurs ni les polices n’aient été précisées, tous les éléments sont entièrement modifiables dans l’éditeur principal.
Si j’avais créé cette mise en page de zéro avec Adobe Express, Adobe Illustrator ou Adobe InDesign – ou tout autre outil existant – cela aurait pris au moins dix minutes pour un design simple. Si je devais créer un post pour une marque spécifique, en respectant ses directives, je préférerais utiliser les outils traditionnels pour mes mises en page de réseaux sociaux.
Utiliser l’IA en respectant les directives d’une marque serait chronophage et frustrant. Cependant, pour des designs créés pour le plaisir et sans contraintes de style, les outils de transformation de texte en modèle basés sur l’IA peuvent être considérés comme les plus efficaces. Pour les graphistes professionnels, les outils traditionnels offrent une expérience plus aboutie.
Création et Retouche d’Images
Les générateurs d’images basés sur l’IA représentent l’aspect le plus innovant des outils créatifs. Ils permettent de transformer instantanément des idées en images visuelles. De nombreux outils d’IA sont disponibles, comme Hamster AI (un générateur d’images gratuit), DALL-E, Midjourney et les outils intégrés de Canva et Adobe.
Photoshop a longtemps été le choix privilégié pour la retouche et la manipulation d’images. Même s’il n’est pas conçu pour créer des images à partir de rien, ce logiciel permet de réaliser des scènes incroyables, à condition d’avoir les compétences et le temps nécessaires.
Il est difficile de comparer Photoshop aux générateurs d’images par IA. Il faut considérer l’objectif de la création, mais aussi tenir compte du fait que passer du temps à créer une image dans Photoshop peut prendre des heures (mais elle sera entièrement personnalisée).
Les générateurs d’images par IA peuvent fournir des visuels exceptionnels en quelques secondes, allant même au-delà des attentes les plus folles, mais au prix d’un renoncement à la personnalisation. Le manque de contrôle dans la création diminue l’effet de surprise. L’image peut être attrayante, originale, voire considérée comme un chef-d’œuvre, mais elle manque d’imagination, de créativité et d’authenticité artistique.
Si l’art est une véritable passion, les outils traditionnels sont préférables à ceux basés sur l’IA. Néanmoins, les générateurs d’images par IA ont aussi leur utilité. Parfois, une image ne nécessite pas des heures de création et dans ce cas, les outils d’IA sont une excellente option.
Qualité et Disponibilité des Plateformes
L’utilisation d’Adobe, Affinity ou même Canva permet de créer des œuvres de qualité. Cependant, la plupart de ces outils sont soumis à des abonnements coûteux ou des achats uniques, ce qui rend les résultats de haute qualité parfois inaccessibles à tous.
La majorité des outils d’IA créatifs gratuits ne produisent pas de résultats de qualité, les formats de meilleure qualité étant souvent réservés aux versions payantes. Par exemple, les fonctionnalités d’IA de Canva et Kittl sont principalement disponibles dans leur compte Pro. Les utilisateurs gratuits sont limités par la qualité des exportations, même si les générateurs eux-mêmes offrent de bons résultats.
De plus, peu d’outils d’IA créatifs offrent de nombreuses fonctionnalités ; en général, chaque outil se concentre sur une ou deux tâches, comme la génération d’images ou la retouche photo.
Avec la plupart des outils de design traditionnels, après paiement, l’accès à une multitude d’outils créatifs est débloqué. Les utilisateurs d’Adobe, par exemple, peuvent éditer des images dans Photoshop, créer des mises en page pour les réseaux sociaux dans Illustrator, InDesign ou Adobe Express, dessiner des logos vectoriels dans Illustrator, et animer ou créer des vidéos avec Premiere Pro ou After Effects.
Les outils de design traditionnels offrent généralement plus de fonctionnalités, mais la qualité a un coût, même en intégrant l’IA.
Tarifs
Bien qu’Adobe soit coûteux, le prix englobe de nombreux logiciels. Un abonnement Adobe All Apps coûte environ 60 $ par mois pour un engagement annuel. Ce prix couvre tous les logiciels et fonctionnalités, y compris les options d’IA.
Hamster AI est gratuit ou à 3 $ par mois pour un accès complet. L’abonnement Pro de Canva, où se trouvent la plupart des outils d’IA de Canva, commence à 12,99 $ par mois. Midjourney coûte entre 10 et 120 $ par mois, selon le plan.
Bien que les prix des outils d’IA créatifs semblent moins élevés que ceux d’Adobe ou Affinity, les fonctionnalités offertes sont moins nombreuses. Il est possible de finir par s’abonner à plusieurs outils d’IA pour retrouver la variété des outils traditionnels.
En termes de coût, les outils traditionnels sont plus intéressants. Un outil de design traditionnel a plus de chances d’offrir un meilleur rapport qualité/prix qu’un outil d’IA.
Les outils d’IA permettent de générer rapidement de bons designs. Cependant, ils ne sont pas comparables aux capacités des outils de design traditionnels. Si le design créatif est considéré comme une forme d’art, le processus compte autant que le résultat.
Pour créer un post accrocheur sur Instagram ou concevoir un logo amusant pour un projet sans grande importance, l’IA peut être une option intéressante pour gagner du temps. Mais si je souhaite concevoir avec du sens et du contexte, les outils traditionnels restent incontournables.
Avec les outils traditionnels, il est possible de retoucher minutieusement chaque détail pour finaliser un projet. Avec les outils d’IA, il est difficile de peaufiner les détails selon ses préférences. L’IA a fait des progrès remarquables, mais il est peu probable qu’elle surpasse les outils de design traditionnels.
Conclusion : Les outils de design traditionnels offrent une personnalisation, une qualité et une flexibilité inégalées, tandis que les outils d’IA peuvent s’avérer pratiques pour des tâches rapides et moins critiques. Le choix entre tradition et innovation dépend des besoins spécifiques et du niveau de personnalisation recherché. Pour des designs significatifs et adaptés à une marque, les outils traditionnels restent indispensables.