Les « chops vocaux », ou découpes vocales, sont des extraits sonores courts, prélevés sur des fichiers audio ou des échantillons vocaux. Ils sont très répandus dans la musique électronique (EDM) et d’autres genres, car ils y apportent une richesse texturale appréciable.
De nombreux morceaux électroniques populaires et entraînants utilisent les chops vocaux comme élément central. Nous allons explorer les meilleures méthodes pour trouver ou enregistrer des voix adéquates à découper, et comment les transformer en éléments vocaux percutants.
Sélection des Échantillons Vocaux à Découper
La première étape dans la création de chops vocaux consiste à choisir l’enregistrement ou l’échantillon audio approprié. En règle générale, les échantillons vocaux qui fonctionnent bien pour les découpes ont certaines caractéristiques tonales. Ils présentent souvent les aspects suivants :
- Un ton uniforme avec peu de vibrato ou de variations brusques.
- Des voyelles ouvertes.
- Peu ou pas de consonnes.
Il est important de noter que ces critères sont indicatifs. L’expérimentation est essentielle pour découvrir les types de sons et d’effets que vous pouvez obtenir au-delà de ces bases. Explorons différentes méthodes pour trouver des échantillons vocaux adéquats.
Enregistrement de Vos Propres Échantillons Vocaux
Enregistrer sa propre voix pour créer des chops vocaux est la méthode la plus économique. Inutile d’être un chanteur exceptionnel : certains échantillons vocaux ne requièrent aucune formation ou expérience particulière. Si vous avez déjà prononcé un « aaa » chez le dentiste, vous êtes capable de produire des chops vocaux basiques.
Pour enregistrer vos voix, un microphone de qualité est important. Si votre budget est limité, explorez les microphones USB pour la production audio. Si vous pouvez investir davantage, choisissez un microphone de studio adapté. Si vous n’utilisez pas de micro USB, prévoyez une interface audio pour connecter votre matériel.
Une fois le tempo de votre projet défini dans votre DAW (Digital Audio Workstation), enregistrez quelques sons de voyelles simples sur une ou deux notes. Si vous êtes sur Mac, GarageBand peut être utilisé pour enregistrer votre voix. Nous verrons plus tard comment utiliser des plugins pour affiner ces enregistrements vocaux bruts.
Utilisation de Segments de Voix Existantes
Une autre méthode courante consiste à utiliser des extraits d’enregistrements vocaux déjà existants, par exemple, un couplet, un refrain ou un pont.
Cette méthode peut être limitante si vous n’êtes pas chanteur ou si vous n’avez pas accès à d’autres chanteurs. Si vous pouvez explorer des enregistrements vocaux existants, recherchez des segments cohérents tonalement et qui utilisent des voyelles. Zoomez sur la forme d’onde pour mieux identifier et sélectionner le segment souhaité.
Utilisation d’Échantillons Vocaux Prêts à l’Emploi
Crédit d’image : Splice
Si l’enregistrement de vos propres voix ou celles d’autres chanteurs n’est pas possible, vous pouvez rechercher des échantillons prêts à l’emploi sur internet. Des sites web spécialisés dans les échantillons audio proposent des filtres pour affiner vos recherches, en spécifiant par exemple le tempo (BPM) et la tonalité.
Vous pouvez choisir des chops vocaux déjà découpés ou des lignes vocales mélodiques que vous transformerez ensuite en chops.
Comment Éditer et Découper Vos Voix
Une fois que vous avez sélectionné un extrait vocal prometteur, dupliquez-le par sécurité, puis coupez tous les éléments sonores indésirables. En général, pour les chops vocaux, il est préférable de conserver des extraits courts et précis.
N’oubliez pas d’appliquer des fondus en début et fin de chaque segment pour éviter les clics et les pops. Si vous utilisez Logic Pro, il existe des méthodes pour faire ces fondus rapidement.
Pour corriger les problèmes de timing, zoomez sur la forme d’onde de l’extrait audio et assurez-vous que le début du chop vocal coïncide avec une division rythmique (un temps ou une fraction de temps) de votre DAW. Utilisez la fonction d’alignement sur la grille pour ajuster rapidement vos segments.
Si votre fichier audio contient une respiration ou un silence au début, votre échantillon sera décalé. Supprimez les silences inutiles au début de vos chops.
Vous pouvez optimiser l’alignement sur la grille en spécifiant des divisions rythmiques particulières (par exemple, croches ou doubles-croches) sur lesquelles les segments vont s’aligner. Cela permet non seulement d’assurer un bon calage rythmique mais aussi d’expérimenter différents placements de vos chops vocaux. Vous pouvez, par exemple, aligner vos segments sur chaque double-croche (1/16) pour explorer de nouvelles variations rythmiques, tout en restant en phase avec le tempo de votre projet.
L’expérimentation est essentielle pour obtenir des résultats intéressants. Utilisez Flex Time dans Logic Pro pour ajuster rapidement le timing de vos voix.
Par la suite, vous pouvez imaginer et mettre en œuvre une idée mélodique, expérimenter avec différentes combinaisons de voyelles, de rythmes et de hauteurs, ou combiner ces méthodes. Les échantillons vocaux qui contiennent plusieurs rythmes et hauteurs peuvent être décomposés en éléments plus simples, tels que des notes individuelles ou des voyelles, qui peuvent être assemblés de nouvelles manières.
Cela peut impliquer de répéter les deux dernières notes d’un échantillon vocal à la fin, ou de répéter rapidement la première note pour créer un effet de bégaiement lors d’une transition. Explorez des combinaisons simples ou plus complexes jusqu’à ce que vous trouviez quelque chose qui vous inspire.
Effets sur Vos Chops Vocaux
Les plugins de modification de hauteur (pitch) et de formants sont particulièrement utiles pour travailler sur les chops vocaux.
Utilisez Flex Pitch dans Logic Pro pour ajuster la hauteur de vos échantillons. Le plugin Sampler de Logic peut également le faire, mais les changements de hauteur s’accompagneront de changements de vitesse. La plupart des DAW offrent des plugins de pitch-shifting à essayer. Expérimentez en augmentant ou en diminuant la hauteur de vos échantillons d’une octave (12 demi-tons) et avec d’autres valeurs harmoniques par rapport à la tonalité de votre projet.
La modification du formant change le contenu harmonique d’un son et peut donner l’impression que la même note est chantée par un tamia ou par une voix grave. Cela peut transformer une voix masculine en voix féminine et inversement. Différents réglages de formants peuvent créer des sons vocaux déformés et inhumains qui peuvent servir d’effets sonores de qualité. Little AlterBoy de Soundtoys est un plugin de référence pour la modification de la hauteur et du formant.
N’oubliez pas d’égaliser vos échantillons vocaux et d’ajouter de la réverbération pour donner de la profondeur et de l’espace. Si vous souhaitez ajouter une touche supplémentaire, explorez les différents types de distorsion audio. Le type et l’intensité de ces effets, ainsi que de tous les autres effets que vous appliquez, doivent s’harmoniser avec le style général et les objectifs sonores de votre projet.
Création de Textures Vocales Vibrantes
Les chops vocaux sont un élément musical et une texture qui peuvent améliorer l’attrait et la qualité de vos projets audio. Une fois que vous avez sélectionné des échantillons vocaux appropriés à découper, provenant de vos propres enregistrements ou d’échantillons externes, il est temps de leur donner vie.
Transformez vos échantillons en segments courts, en utilisant des voyelles ouvertes et des fondus. Ajoutez ensuite des effets, des changements de hauteur et de formants pour obtenir une variété de sons et de couleurs. Expérimentez avec différentes combinaisons mélodiques et rythmiques et vos créations pourront se transformer en quelque chose d’inoubliable.